mayo 05, 2018

EN EL CARBONE / ARMANDO ARTEAGA


EN “EL CARBONE” / ARMANDO ARTEAGA





Visito una vez al mes
Este bistró para beber un par de capitanes
y masticar garbanzos (importuno árabe) y trozos de pescado.
Vengo hasta aquí, ileso tallán, inerme párvulo, tal
como lo hacía Efraín Urquizo, mi tío solterón
que bajaba por estas fondas de mala muerte,
no por poesía, ni por masoquismo.  De puro comelón.
Vengo porque me gusta sentir el pisco acholado  
y la canada dry, el pejerrey frito y la cebolla con limón
dando vueltas  alrededor del mismo tema, en el regazo
de cierto desamparo, por redundar los límites
buscando el referéndum teratológico de la condición humana. 
En el fin de la tierra, mi fisterra.
El hambre de madre lleva a los solterones
a cualquier olor de cocina, a los ajos
a las emes, a las p(a)utas de mi blend,
al peregrinar romano por la civitas:
uno busca el perdulario gastronómico perdido en la infancia,
los pallares y las aceitunas moqueguanas son delicias
donde uno mastica lentamente su cansancio,
su disgusto, y el gusto por la vida.  No se crean,  pues
todo ese rollo del complejo de Edipo, la sed y las uvas. 
Vengo haciendo el mismo recorrido del tío en percance
antes del cáncer, porque Efraín era bueno y solitario
como yo. Y porque el poema necesita de observadores
científicos de las cosas que suceden en la vida.
A pesar de todos estos detalles, siempre vanos
y hasta sosos de hablar de asuntos tan familiares.
Efraín, tenía una enseñanza buena, de cero en conducta
en poesía, decía, siempre, en cada final de su banquete:
Un poema malo, no es el fin del mundo, es algo peor que eso. 






diciembre 31, 2017

LITERATURA PIURANA 2017

La Semana, supl. El Tiempo.  Piura, 31 dic. 2017, p. 15

LITERATURA PIURANA 2017

Por: Armando Arteaga



Piura es culturalmente hablando, una de las regiones más vitales del país.  A pesar de los designios turbulentos y los riesgos fatales que nos manda el rigor (¿divino o mundano?) de la naturaleza. Hacer un balance del panorama actual de la literatura piurana  publicada y leída en el año 2017, rompe en primer lugar el tradicional aspecto geográfico que antes tenía fuerza para una interpretación correcta desde la crítica literaria.  El rumbo literario viaja ahora hacia afuera y hacia adentro. Fue un buen año para la literatura piurana.  Se consolidó una vez más el trabajo literario de los escritores y poetas que viven y trabajan en el exterior, sin dejar de lado el recurrente de los clásicos temas piuranos: lo místico, el costumbrismo, la violencia, el humor, lo romántico, el universalismo,  y otros ismos que ya estaban vigentes. 

Roger Santiváñez  (que reside en Filadelfia) regresó para presentar con un año de tardanza en Piura su libro “Sagrado” (Editorial Peisa), un esfuerzo tenaz con el lenguaje  por cambiar la expresión poética de la tradición hacia otra de vanguardia.   Santiváñez ha sido el poeta más constante en publicar poesía en el ámbito internacional. La poesía piurana ha tenido este año sus destellos internacionales en los nombres de José Briceño Berru (Milán-Italia), José Quevedo (Bonn-Alemania) y Mario Wong (Paris-Francia),  Delia Cabrera (DF-México) e Isella Carrera Lamadrid (Santo Domingo).  

Julio León (que radica en New York) presentó en la FIL de Lima y en Sullana, su trabajo  “El mundo al revés.  Estudio y anotaciones a los Zorros de Arguedas”, que apuntala  la inquietud antropológica de Arguedas, explica los gestos heterogéneos y  las “cicatrices de la pobreza”  de una urgente actualidad en las migraciones urbanas del país,  cuarenta años después de la publicación de la novela de Arguedas. 

La novela “Faite” (Arcángel San Miguel) también fue presentada tardíamente en horarios distantes en Piura, pero ha sido la consagración definitiva de Cronwell Jara Jiménez como narrador y poeta.  “Faite” es una ficción-real que exalta la miseria vivida de ciertos personajes de los barrios, donde emerge una sabiduría popular solvente.  “Faite” se afeita frente al espejo de la dura realidad, donde se humilla la vida misma, donde sobresale la experiencia de un ser hábil para sobrevivir. Eduardo Borrero  sorprendió todas las expectativas al publicar un hermoso libro “El Creador de Universos” (El gato descalzo, 2017)  un conjunto de textos de mini ficción que ubica al escritor sullanero como uno de los más destacados narradores en este interesante genero de expectativa fantástica, avanzando hacia la narrativa de horror, terror, y ciencia ficción. 

El fondo editorial de la Municipalidad de Sechura presentó en la FIL de Lima dos libros de narraciones del paisaje lleno de mar y desierto,  donde aparecen las vivencias del pueblo pescador, campesino y artesano: “El viejo pescador” y  “El Médano Blanco”,  un conjunto de escritores sechuranos: Eugenio Amaya Chunga, Santos Liborio Fiestas, Carlos Pastor Pérez, Jorge Tume Quiroga, Juan Antón y Galán, Rufino Fiestas, David Ramírez, César Arrunátegui,  Armando Arévalo Zeta,  que acompañan al recordado  Jorge E. Moscol Urbina.  Gonzalo Higueras  con su novela “Calima” (Atalaya), aborda una visión de Lima aristocrática tal como Dante lo hizo en La Divina Comedia.  Higueras deja por el momento el tema piurano  de ‘’El último tallán’’. “La máquina de la fe” de Roberto Talledo y  "Un rebuzno en lontananza" de Teodoro Alzamora, suman obras consagradas a las experiencias  de otros narradores como Dimas Arrieta y José Lalupú.

En poesía destacó la publicación de “Ausente Ardor de Arena & Algarrobos.  Antología de la poesía piurana contemporánea”,  que tuvo como compilador a Miguel Ángel Hernández Sandobal y editor a Jaime Gamarra Zapata.  Es una buena antología  donde destacaron algunos poetas jóvenes como Márlet Ríos, Fernando Casanova, Danny Cruz, y Fabián Bruno. 

“El Torna Sol” (hipocampo editores) de Cynthia Briceño fue el libro más destacado de poesía piurana publicado este año.  Desde ya, es la consagración literaria de Cynthia Briceño.  La revista sullanera de literatura “Siete Vientos” que dirige el incansable Hourdini Guerrero   llegó al numero 32 y celebró 28 años de vigencia plena. Lo mismo, la revista “Voces”  que dirige Amalia Cornejo y Talía Vargas, dedicó su caratula al Centenario del nacimiento de Edmundo Cornejo Ubillús, los residentes huancabambinos en Lima festejaron una emotivo tertulia literaria.  En las redes sociales destacaron las publicaciones espontaneas de otras voces poéticas como Yaky García y Yeylli Rosmery Rivera Arévalo.  

El Instituto Raúl Porras Barrenechea le hizo un discreto Homenaje a Gladys María Pratz,  por su impecable trayectoria artística y literaria.   Fue un año triste también para la cultura y la literatura piurana, falleció  en Lima (Chosica), Raúl Estuardo Cornejo a los 84 años, uno de sus más destacados escritores por su libro  “El alma de Piura. Elogio a un sentimiento’’.







noviembre 29, 2017

CIERRE DE EDICIÓN / ARMANDO ARTEAGA

FICCIÓN BREVE

  

CIERRE DE EDICIÓN / ARMANDO ARTEAGA

Se publicó la última noticia en el diario El Tiempo: la muerte del director del periódico Última Hora. 







TRES TEMAS ECUATORIANOS / ARMANDO ARTEAGA

TRES TEMAS ECUATORIANOS / ARMANDO ARTEAGA

La novela “Polvo y Ceniza” de Eliécer Cárdenas evocó la figura de Naún Briones

1

Viví desde muy  niño al filo de la frontera entre Perú y Ecuador, al ritmo de la amenaza de guerra entre ambos países, fiebre de los mayores de edad de ambos bandos que alimentaban mi imaginación literaria, gran suerte la mía. Estudie un par de meses primer año de primaria al borde del mísero conflicto, saltábamos hacia el otro bando y ya estábamos en Ecuador, la tierra que visitó Humboldt.


La novela “Polvo y Ceniza”

2



Naún Briones, el bandolero de los cantones lojanos


Enrique Congrains, que era algo parco para la conversación, me confesó una vez que visitó Guayaquil en junio de 1959, y que esa vez conoció al novelista Adalberto Ortiz, que le obsequió su novela “Juyungo” (1957), novela que es “historia de un negro, una isla, y otros negros”. Era los tiempos de la moda literaria de “Matalaché”.



Naún Briones, el bandolero de los cantones lojanos, era una “leyenda urbana” 
hasta hace un tiempo, un mito como Froilán Alama, para el caso piurano.


3



Un bandolero que robaba para regalar a los pobres 
lo que le quitaba a los ricos.


Naún Briones, el bandolero de los cantones lojanos, era una “leyenda urbana” hasta hace un tiempo, un mito como Froilán Alama, para el caso piurano.  Nadie le había visto la cara nunca, hasta que han aparecido unas fotografías del elegante personaje.  Un bandolero que robaba para regalar a los pobres lo que le quitaba a los ricos.  

La novela “Polvo y Ceniza” de Eliécer Cárdenas
 evocó la figura de Naún Briones 
como una abanderado de las causas justas de Loja


La novela “Polvo y Ceniza” de Eliécer Cárdenas evocó la figura de Naún Briones como una abanderado de las causas justas de Loja, lo mismo que una pequeña biografía “Naún Briones.  Leyenda y tradición” del profesor Eduardo Pucha Sivisaca, amigo lojano que conocí en Piura y me obsequio su libro.  Resulta que aparecieron unas fotografías de Naún Briones, y el tipo  era todo un divo elegante, mismo Tatán, mismo Django (en lo urbano limeño).  Pucha, el profesor escritor,  lo recuerda así: ‘’Los campesinos, especialmente los chazos lojanos que habitan en el cordón fronterizo, son los que más lo recuerdan, y alrededor de él se han tejido historias y ficciones que son parte de nuestro patrimonio narrativo cultural, relatos que tienen algo de verdad, algo de historia y algo de fantasía; pero ante todo, más de leyenda y tradición que resistiendo al tiempo se niegan a borrarse de la memoria colectiva”.
  

 “Naún Briones.  Leyenda y tradición” 
del profesor Eduardo Pucha Sivisaca, 
amigo que conocí en Piura

.  

septiembre 04, 2017

50 AÑOS DEL DIÁLOGO VARGAS LLOSA-GARCÍA MÁRQUEZ

50 AÑOS DEL DIÁLOGO VARGAS LLOSA-GARCÍA MÁRQUEZ


Oviedo, García Marquéz, Vargas Llosa



El 5 y 7 de setiembre de 1967 en el auditorio de la Facultad de arquitectura de la UNI, escenario cultural de primera importancia en la Lima de aquellos años, tuvo lugar el diálogo entre Mario Vargas Llosa y Gabriel García Márquez, dos de los grandes exponentes del boom literario latinoamericano contemporáneo.

El título de la conversación fue La novela en América Latina, a propósito del flamante suceso de Cien años de soledad, hablaron de los temas y formas de la escritura, el misterio de la creación, la identidad y el compromiso del literato latinoamericano.

El primer diálogo tuvo tal suceso que a pedido de los asistentes dio lugar a la segunda sesión dos días después. El resultado fue un texto revelador del valor y la trascendencia de la generación del boom y su novedosa visión pos moderna, que ha sido publicado en varias ediciones agotadas.

La Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Artes de la UNI quiere recordar este histórico acontecimiento, en el escenario en el que tuvo lugar, catalogado como obra maestra de la arquitectura moderna latinoamericana construida por iniciativa de Fernando Belaúnde Terry entre 1951 y 1953.

El Arquitecto José Beingolea Del Carpio Decano de la institución, informa que el programa conmemorativo recreará el diálogo en los medios de la época, reunirá y documentará la memoria de algunos de los asistentes al inusitado encuentro, y dará la voz a los críticos literarios de tres generaciones que en una mesa redonda evaluarán en perspectiva histórica, las ideas expuestas en la fluida conversación sostenida. Finalmente, una placa recordatoria dejará la huella presente de la celebración.

Tendremos la presencia de artistas, escritores, arquitectos que estuvieron hace 50 años en el dialogo y otros que dialogaran con el publico asistente: Fernando de Szyszlo Valdelomar, José Ignacio López Soria, Adolfo Córdova Valdivia, Frederick Cooper, Oswaldo Núñez Carvallo, Javier Sota Nadal, Carlos Bernasconi, Armando Arteaga, Sandro Chiri, Agustín Prado Alvarado, Augusto Ortiz de Zevallos, Víctor Pimentel Gurmendi, entre otros. 

La cita es este jueves 7 de setiembre a las 17:00 hs. en el auditorio Fernando Belaúnde Terry de la Facultad de Arquitectura de la UNI.

-- 
   Ruth Luna Cruz
    IMAGEN INSTITUCIONAL FAUA UNI
    T: 481-1070 anexo 4642 / C: 987492332

García Marquéz, Agurto, Miro Quesada, Vargas Llosa

julio 26, 2017

VISITA DE MEDICO EN MARRUECOS / ARMANDO ARTEAGA

VISITA DE MEDICO EN  MARRUECOS / ARMANDO ARTEAGA



Una vieja desdentada y ñoña
es ahora la inmaculada escritura
de la gente que camina por estas calles
de este pueblo Marakoet, sin asfalto, rural
y con una iglesia estupenda en la misma plaza
donde anidan palomas en los arquitrabes
de su fachada llena de tiempo ido y de penurias.
En este escenario de vagas reminiscencias
una mujer vestida de negro y con velo, católica
pasa por mi costado con un ramo de flores amarillas
Amarillo es el otoño que empieza a fenecer
con las caídas de las hojas de los árboles.
La tarde está arruinada y el único poeta de este pueblo
Tiene una magnífica casa cerca del cementerio.
Al que miro venir por la ventana a través del patio
mientras enciendo un cigarrillo negro.
El poeta era un hombre de cierta fama, alto
e increíblemente, delgado.
Como el cigarro mío que se acababa.
Era un poeta, a carta cabal.  Un hombre bueno. 
Vestía un traje negro, sombrero, bufanda.
Sus ojos, de águila,  turban
a cualquier comerciante, inexperto, de la palabra.
Hablamos de política y de poesía.  Bebimos un par de whiskies 
escoceses y picamos aceitunas.
Me dedicó  su último  libro y yo le obsequié el mío.
Nos despedimos. La tarde estaba en muere.  Chévere,
pajita y pulenta, -como dicen en Lima-.
Y yo tenía que olvidarme de este pueblo
Y también de este poeta beat
famoso
que había decidido
morir
en este pueblo (sin aceleración moderna y sin teléfono).
Volví a ser parte de la gente inconclusa que camina por estas calles. 


*


julio 11, 2017

QUÉ MIRADA / ARMANDO ARTEAGA

QUÉ MIRADA / ARMANDO ARTEAGA



Escribir sobre la inmensidad de tu mirada
es algo deslumbrante y tempestivo.
El vibrante equilibrio de las cosas
Dispuestas en la natura escena de los sueños.
Volver  esa mirada hacia el espejo
Algo se ha muerto entre nosotros.
Comprenderás que el tiempo es un testigo
despiadado, amigo de la nada
Algo se ha roto entre nosotros
No mires nunca hacia lo pasado
No eches ni de reojo la mirada
hacia la primavera perdida en la memoria.
Lo muerto está ya muerto.
No es moribundo el amor
abandonado en el oleaje de la historia taciturna.
No es etérea esta desesperación
dejada por tu ausencia en  esta playa.

Da cólera el paisaje así
vivido,  eternamente en tu mirada, el resplandor
de tus ojos, da apenas brillo
a este desencuentro.
Se ha vuelto tormentosa la bahía
donde anidan  las tardes de lo injusto.

Escribir algo triste y decadente
me salvó de este amor salvaje dando vueltas
otra vez en el discreto insomnio
de esta noche.





julio 10, 2017

LA CAJA NEGRA / ARMANDO ARTEAGA



LA CAJA NEGRA / ARMANDO ARTEAGA

Hombre parado aquí
                                     en el escenario
Hablando de teoremas sin sentido
                                     fuera del escenario
Hombre mirando la calle
                                     la tragedia
Hambre de decir cosas banales
                                     la comedia
Hombre loco riéndose de la historia
                                     la épica
Histeria moderna del hombre hasta pintarse  la cara
                                     el happening
Hombre en el manicomio hablando solo
                                      el realismo
Hombre desnudándose en la esquina
                                      la vanguardia
La belleza será o no será
                                       el surrealismo
Un perro lee un telegrama, da su discurso
                                       en El Parlamento,
                                       el teatro del absurdo

Miramos, solo miramos

Como yo/ como tú/ como todos nosotros
Que nos quedamos –niños- en el silencio
Para mirar la luz que sale del discreto escenario/ del discurso/
                                           de la caja negra




junio 20, 2017

Reunión infra

Reunión infra


IGNACIO ECHEVARRÍA | 09/06/2017

Ignacio Echevarría




Se reunieron en Barcelona por iniciativa propia, sin el patrocinio de nadie, hace un par de semanas. Uno vino de Francia; otro, de Estados Unidos; otro, de México, todos por sus propios medios. Se alojaron en casas de amigos. Eran cinco poetas infrarrealistas, representantes del movimiento de vanguardia surgido en México a comienzos de los años 70.

El infrarrealismo fue dado a conocer internacionalmente por la crónica legendaria -mitificadora a la vez que mistificadora- que de sus orígenes y de su diáspora hizo Roberto Bolaño en Los detectives salvajes (1998). Los realvisceralistas sobre los que discurre la novela eran -son- los infrarrealistas que en la actualidad, cuarenta años después, vuelven a reagruparse y a dejar constancia no sólo de su existencia, sino también de la vigencia de su actitud respecto a la cultura institucionalizada, actitud fundada en toda una ética respecto a lo que debe ser la creación poética.

Casa Amèrica Catalunya brindó hospitalariamente su sede para que los infrarrealistas presentaran la reedición de Perros que habitan las voces del desierto (Matadero, México, 2016), la amplia y bien documentada antología del movimiento armada tres años atrás -en el 2014- por uno de ellos, Rubén Medina, autor también del extenso y excelente ensayo introductorio.

El público que llenó la sala de actos de Casa Amèrica Catalunya acudió allí incentivado, en su mayoría, por la curiosidad de ver de cerca a los compañeros de Ulises Lima y Arturo Belano. Es decir, para ver en carne y hueso a Rafael Barrios, a Jacinto Requena, a Piel Divina, a Felipe Müller, personajes de la novela. Para ver qué ha sido de esos jovencísimos melenudos de aspecto hippioso que rodean a Mario Santiago y a Roberto Bolaño en las fotos de la época.

El encuentro de Casa Amèrica sirvió para sustituir esas viejos fotos por los rostros actuales de aquellos jóvenes: los de hombres ya sexagenarios, labrados por la alegría y las penalidades. Al poco de comenzado el acto, quedó claro que quienes participaban en él tenían nombres propios, correspondientes a personalidades bien caracterizadas: Jorge Hernández Pieldivina, Rubén Medina, Bruno Montané, José Peguero, José Rosas Ribeyro. Junto a ellos, en recuerdo de las mujeres del grupo, Ana María Chagra, compinche de Hora Zero, el movimiento de vanguardia peruano al que desde sus comienzos se hermanó el infrarrealismo.

Todos leyeron -estupendamente, por cierto- poemas notables, algunos emocionantes, otros impactantes, ya propios, ya de los compañeros ausentes. Todos respondieron sin fatuidad, con agudeza, apasionamiento, humor y un suculento anecdotario a las preguntas que yo mismo, como presentador del acto, les hice. A medio camino entre el recital, el memorial y la apología (pues el renacimiento infrarrealista no deja de suscitar suspicacias y resistencias en el sistema cultural mexicano, que sigue haciendo el vacío a todas sus manifestaciones), el acto sirvió para debatir cuestiones como la posibilidad de mantener vivo el espíritu de la vanguardia, de resistirse a la mitografía y a la comercialización, de trascender la fosilización historiográfica, de transmitir a los más jóvenes el espíritu “infra”. Se hizo el recuento de las diferentes etapas que el movimiento ha atravesado, del papel determinante que desempeñaron dentro del mismo Mario Santiago Papasquiaro y Roberto Bolaño, de los frecuentes malentendidos que rodean sus figuras.

En Perros que habitan las voces del desierto las páginas correspondientes a Bolaño se ofrecen en blanco, con sólo el título y la procedencia de los poemas.La viuda de Bolaño no autorizó su inclusión en la antología y el hueco así dejado tiene un efecto perturbador.

De la renovada vitalidad del infrarrealismo da cuenta la proliferación de ediciones que rescatan su producción, la más reciente la de Uso y abuso y Peso neto, hermoso poemario de Cuauhtémoc Méndez, en Ediciones Sin Fin (Barcelona), donde se publicó Sueño sin fin, de Mario Santiago. En México apareció en 2014 Demasiados lobos andan sueltos: crónicas infrarrealistas(Rayuela), volumen que se abre con un “Manifiesto del periodismo infrarrealista” suscrito, entre otros, por Javier Valdez, recientemente asesinado. Se lee allí: “El periodismo infrarrealista no rehúye las noches fatídicas, los días fatídicos, las horas fatídicas. No mira desde afuera. Se intoxica de lo que pasa. Recorre un túnel oscuro, siente la marea”.

La llama sigue viva.

http://www.elcultural.com/revista/opinion/Reunion-infra/39724



junio 13, 2017

MAUKALLACTA / ARMANDO ARTEAGA

MAUKALLACTA / ARMANDO ARTEAGA



MAUKALLACTA

Osamentas de pescados secos, escamas, espinas
Desperdigadas a lo largo de esta inmensa cordillera
Adobes derruidos unos
Otros esbeltos en los muros, piedras perfectas
Formando una estupenda geometría
Ni una señal actual de la vida
Aquí la muerte duerme eternamente
Aquí hubo mucha vida hace miles de años
Cactus sobre peñascos ariscos
El chaman tomaba “San Pedro” de siete pitas
Nadie ha llegado antes que yo
A este lugar
Olvidado
Abandonado
Allí dormía el artesano  después de una faena
Allá duerme todavía su eterno descanso
¿Que hago yo aquí?
Mirando piedras
Restos de cerámica policroma
Restos de textiles estupendos
Cestería de mimbre
Instrumentos
que fueron cambiando la vida
Herramientas
que fueron cambiando la muerte
la guerra la muerte la guerra
la fuerza de un cacique pueblo de olleros  hijos del puma
¿Qué hace aquí este reloj solar?
Intihuatana:
¡desde qué tiempo!
Intacto,
Incólume
Inalterable
Inmarcesible
Invicto
(segundos, muertes…, ya en mi vida)
Inminente
El tiempo no le ha realizado ninguna mella
Ni ha disturbado su encanto
Ni ha cambiado mi manera de pensar
Eran más sabios
Eran más amautas
Movimiento en espiral que impulsaba la vida
Era la escuela el arte la técnica
Hacia afuera: un tempo lento
Impulso centrifugo
Reflujo centrípeto hacia la meditación
Mezcalina, la simora
Horizontalidad para ver más allá la vida y la muerte
Para saber adónde ir, mear, comer
¿Qué hacer?
Revolución
Un circulo rojo el sol perfecto era el dios del este agricultor y trabajador
Era el sol era la autoridad era el creador era la estadística y la estética
Pero no…  la teoría de probabilidades…, y falló el sistema
Eclipse de sol
Debe haber sucedido un cambio político imperfecto
Religiosa contradicción la vida
El tiempo
Tiempo de decadencia
Imágenes  de un mundo que cambia
La cuadratura del círculo  y el pitagorismo de la circunferencia
¿Qué pasó?
¿Por qué tanto silencio?
Tierra cocida
Tierra muerta
El mundo la vida sigue dando vueltas
Una avispa iracunda ha depositado  una discrepancia en su panal
En una hornacina
Flores silvestres amarillas violetas azules
Vértigo de otro tiempo
Todo ha muerto
Todo
Solo estas ruinas
Y yo
 Quedamos
Un visitante
Un viajero, un extranjero
Pasaba por aquí
Me detuve –en otro tiempo-
Debo irme
Ruinas muertas
Arenas movedizas
Un viento hacia el sur
Otro viento hacia el norte
Otra vez yo
Y el discreto sendero que se bifurca
hacia no sé que otras ciudades. 
Recuerdo a Pitágoras
Las líneas paralelas nunca se encuentran, ni en el infinito.

Otra vez la ciudad.
Otra ciudad.
Tiahuanacú
Excremento de huanacú
Guanarpo
Ají,  secos
Maíz…